Lessolutions pour ENSEMBLE DE 8 MUSICIENS de mots flĂ©chĂ©s et mots croisĂ©s. DĂ©couvrez les bonnes rĂ©ponses, synonymes et autres mots utiles. Outils Utiles . Wordle Mots CroisĂ©s GĂ©nĂ©rateur d'Anagrammes CrĂ©e des mots avec les lettres que tu as Ă  ta disposition RĂ©pondre Classement. Codycross; DĂ©finitions du Jour; Les plus recherchĂ©s. Cordage De Voile 8 Lettres Orchestresymphonique: grand ensemble de musiciens jouant surtout des oeuvres musicales datant du xviiie siĂšcle jusqu'Ă  aujourd'hui. Grosse caisse: il s'agit du plus gros tambour de la batterie. Il produit un son mat et grave. Trompette: instrument de cuivre pourvu de 3 pistons et produisant jusqu'Ă  12 notes. Parcoureznotre sĂ©lection de musiciens de cuivres : vous y trouverez les meilleures piĂšces uniques ou personnalisĂ©es de nos boutiques. Ensemblede musiciens jouant surtout des cuivres Solution Cette page vous aidera Ă  trouver toutes les solution de CodyCross Ă  tous les niveaux. À travers les astuces et les solutions que vous trouverez sur ce site, vous pourrez transmettre chaque indice de mots croisĂ©s. Cejeudi aprĂšs-midi, les musiciens de l’ensemble de cuivres Ad libitum and Co s’étaient donnĂ© rendez-vous pour rĂ©pĂ©ter le concert d’ouverture du festival « Cuivres en Ardennes ». Ad libitum est composĂ© d’une petite vingtaine de musiciens professionnels : appartenant Ă  des orchestres, ou encore professeurs de conservatoires. Bribesde pain ou de biscuits. Ce courant a une vision gĂ©omĂ©trique des choses. Cheveux ramassĂ©s en boule sur la nuque. Compagnie aĂ©rienne irlandaise Ă  bas prix. Ensemble de musiciens jouant surtout des cuivres. Jeu de simulation de vie dĂ©veloppĂ© par Maxis. La valeur la plus grande. Le personnage principal de Dragon Ball. Nymphe marine Icivous trouvez la solution exacte Ă  Ensemble De Musiciens Jouant Surtout Des Cuivres pour continuer dans le paquet CodyCross GrĂšce Groupe 672 Grille 4. Solution pour Ensemble De Nousavons pariĂ© que vous Ă©tiez avec un niveau difficile dans le jeu CodyCross, n’est-ce pas, ne vous inquiĂ©tez pas, ça va, le jeu est difficile et difficile, tant de gens ont besoin d’aide. Notre site Web est le meilleur qui vous offre CodyCross Envoyer des ondes radio rĂ©ponses et quelques informations supplĂ©mentaires comme des solutions et des astuces. En plus de CodyCross, le Cest en 1996 que l’Harmonie devient l’ Ensemble Musical de La Croix Valmer. Depuis, les tournĂ©es continuent dans le monde entier pour porter les couleurs de La Croix Valmer : Canada, Europe Centrale, Etats-Unis, NorvĂšge, Portugal et bien d’autres encore. Aujourd’hui composĂ© de musiciens amateurs de haut niveau et de musiciens UnvĂ©ritable homme orchestre dont l’influence s’est exercĂ©e sur l’ensemble des musiciens de sa gĂ©nĂ©ration, parmi lesquels Joseph BOTO (attachĂ© au conservatoire national de musique de Kinshasa dans les annĂ©es 60,) Charles KIBONGE, organiste et grand pianiste dont il a laissĂ© s’épanouir librement la personnalitĂ© de ses nombreux Ă©lĂšves musiciens. Notons enfin que, xyGy. Affiner par gĂ©ographieLETTUCE ConcertROUEN 76100Du 25/02/2022 Ă  2000 au 24/09/2022 Ă  2000REPORTE AU 24 SEPTEMRE 2022 20h00 Pendant plus de deux dĂ©cennies, Lettuce se prononce let us, comme dans let us play » a apportĂ© une nouvelle vitalitĂ© au funk, en associant la douceur de son groove Ă  l'urgence des rythmiques inspirĂ©es du hip-hop. Aujourd'hui, sur leur quatriĂšme album Crush, le batteur Adam Deitch, les guitaristes Adam Smirnoff, le bassiste Erick Jesus Coomes, le claviĂ©riste Neal Evans, le saxophoniste Ryan Zoidis et le trompettiste Eric Bloom approfondissent ce son en canalisant la libertĂ© et l'Ă©nergie contagieuse de leurs concerts Pop - Rock - FolkPARIS 10 75010Du 01/03/2022 Ă  2000 au 23/09/2022 Ă  2000Que ce soit dans leurs diffĂ©rents albums ou sur scĂšne, il se dĂ©gage de LETTUCE une joie fĂ©dĂ©ratrice, un son puissant et dĂ©bridĂ© ! Le groupe, nommĂ© aux GRAMMY, se nourrit de la riche histoire du funk avec des touches de hip-hop, de rock, de psychĂ©dĂ©lisme, de jazz, de soul et de go-go. Avec Resonate, sorti en 2020, Adam Deitch [batterie, percussion, arrangement], Adam Shmeeans Smirnoff [guitare], Erick Jesus » Coomes [basse], Ryan Zoidis [alto, baryton, sax tĂ©nor, Korg X-911], Eric Benny » Bloom [trompette, cors], et Nigel Hall [voix, Hammond B-3, Rhodes, clavinet, claviers] brisent une fois de plus les rĂšgles et repoussent les limites. Écrit et enregistrĂ© au cours des mĂȘmes sessions au Colorado Sound Studios qui aboutirent au prĂ©cĂ©dent album Elevate, le groupe a donnĂ© vie Ă  Resonate aux cĂŽtĂ©s du producteur emblĂ©matique Russ Elevado [D'Angelo, The Roots, Erykah Badu]. Dans ce nouvel opus, des lĂ©gendes de la musique go-go de Washington auront participĂ© comme Big Tony Fisher de Trouble Funk et Tyrone Jungle Boogie » Williams de Rare Essence sur le titre Checker Wrecker ». AprĂšs avoir rempli le New Morning Ă  Paris en 2020, ce solide exemple de vitalitĂ© funk made[...]NJP MUSIQUE - JUNGLE BY NIGHT / FUNK DAT ! Jazz - Blues, Musique, Pop - Rock - FolkNancy 54000Le 08/10/2022JUNGLE BY NIGHT AFROBEAT GROOVES ÉLECTRO NL Dignes hĂ©ritiers de la musique de Fela Kuti, ces neuf Amstellodamois combinent avec originalitĂ© jazz, funk africain et rock psychĂ©dĂ©lique. Un son hybride qui combine des thĂšmes qui semblent tout droit sortis des cerveaux du Godfather of Ă©thio-jazz » Mulatu Astatke, tout en cĂŽtoyant l’épique des White Stripes et la puissance de Meute. Le tout groove comme au cƓur d’un night-club surchauffĂ© d’Abuja. Partout, les Jungle By Night livrent une Analog Dance Music nourrie aux sources Funk, Jazz et KrautRock et invitent Ă  la danse lors de concerts Ă  l’énergie Ă©lectro 100% instrumentale ! FUNK DAT ! ELECTRO FUNK / GRAND EST NĂ© de la rencontre du dj producteur trompettiste Etienne C et du bassiste Fred Vinquant, ce band fusionne une Ă©lectro de grooves puissants au slap funky le tout nappĂ© de solos aux influences marquĂ©es de Nils Petter Molvaer, Erik Truffaz, Miles Davis, Bootsy Collins
 pour un cocktail dĂ©tonnant et rĂ©solument dance-floor !NJP MUSIQUE - SYLVAIN RIFFLET / CHRISTIAN MARIOTTO Jazz - Blues, Musique, Pop - Rock - FolkNancy 54000Le 10/10/2022SYLVAIN RIFFLET - "AUX ANGES" JAZZ / FRANCE Depuis dix ans qu’il a ouvert les compteurs de sa discographie avec Mechanics laurĂ©at d’une Victoire du Jazz, Sylvain Rifflet a prouvĂ© un goĂ»t certain pour les programmes exigeants et savamment construits. Avec son dernier opus Aux Anges’, il ne dĂ©roge pas Ă  la rĂšgle en montrant cependant une facette plus personnelle de son travail et honorant dans chacune des piĂšces proposĂ©es une rĂ©fĂ©rence. Abbey Lincoln, Moondog, Stan Getz, Steve Reich et mĂȘme James Baldwin ou Claude Sautet dĂ©filent donc sur une trame trĂšs Ă©crite, dynamique et relativement Ă©lectrique, voire Ă©lectronique entre les guitares de Philippe Gordiani, la trompette et les effets de Verneri Pohjola ainsi que les percussions de Benjamin Flament... CHRISTIAN MARIOTTO - "MENTAL PALACE" JAZZ / GRAND EST SituĂ©e Ă  la croisĂ©e des chemins du jazz tous azimuts, du rock progressif, de la pop et des emprunts Ă  la musique improvisĂ©e, la musique de Christian Mariotto est lyrique et poĂ©tique. Elle est inexorablement tournĂ©e vers la quĂȘte d’un chant intĂ©rieur, sous-tendu par une Ă©nergie brute puisĂ©e au creux d’un palais mental », qui raconte son histoire et cherche Ă  ĂȘtre entendu[...]Microscope MusiqueDole 39100Du 14/10/2022 au 15/10/2022ALEXANDROS MARKEAS PIERRE SENGES Voici l’histoire imaginaire d’un certain Louis, moquĂ© par les scientifiques de son Ă©poque, qui trouve pourtant le remĂšde contre un mystĂ©rieux microbe engendrant boutons colorĂ©s et furieuse envie de chanter des airs d’opĂ©ra... C’est avec beaucoup d’humour que Pierre Senges a Ă©crit le livret de ce mini-opĂ©ra, mis en musique par Alexandros Markeas, pour un ensemble original de neuf musiciens trompettes, tuba, percussions, saxophones
 composĂ© de professeurs du conservatoire de Dole et de choristes enfants. Ces derniers, Ă©lĂšves de la MaĂźtrise du mĂȘme conservatoire, sont menĂ©s par le chef de chƓur Patrice Roberjot. Contagieuse, mystĂ©rieuse, infectieuse, calamiteuse, l’étrange maladie dont il est question laisse les docteurs circonspects. Il ne s’agit ni de la peste, ni du cholĂ©ra, ni du typhus, ni de la variole, ni de la coqueluche, ni de la rubĂ©ole, ni de la malaria. Ils constatent que les malades ont tendance Ă  chanter du Rossini Ă  n’importe quel moment de la journĂ©e
 Il faut un vaccin ! Une façon trĂšs originale, aussi plaisante que musicale, de cĂ©lĂ©brer le bicentenaire de l’enfant du pays, Louis Pasteur, nĂ© Ă  Dole en1822. EN COPRODUCTION[...]Professeur / Professeure d'Ă©ducation musicaleEmploi Pointe-Ă -Pitre, 97, Guadeloupe, -1Titulaire du DiplĂŽme d'État ou pouvant justifier d'un parcours dans l'enseignement artistique, et Ă  partir d'une expertise artistique et pĂ©dagogique, vous assurerez l'enseignement de l'instrument spĂ©cifiĂ© dans le cadre de la reconduction du projet DEMOS sur le territoire de la CommunautĂ© d'agglomĂ©ration Cap Excellence trompette, trombone, violoncelle, violon, alto, clarinette Vous interviendrez en ateliers 16 enfants au plus ĂągĂ©s de 8 Ă  10 ans au sein d'Ă©quipements culturels ou sociaux de proximitĂ© des trois villes-membres Les Abymes, Baie-Mahault ou Pointe-Ă -Pitre, en binĂŽme avec un autre intervenant ainsi qu'un RĂ©fĂ©rent-terrain profil social et/ou culturel, dans le respect des valeurs portĂ©es par la CommunautĂ© d'agglomĂ©ration Cap Excellence et dans le cadre de la constitution de l'orchestre DĂ©mos 2 Guadeloupe Cap Excellence 2022/2025 . Rigoureux, fiable, ponctuel, vous avez le goĂ»t pour l'innovation pĂ©dagogique et le dĂ©veloppement de projet, vos principales compĂ©tences sont votre capacitĂ© Ă  vous adapter Ă  diffĂ©rents profils d'enfants, l'organisation d'une progression pĂ©dagogique diffĂ©renciĂ©e et une certaine ouverture d' Chemin des Ducales Quatuor "Burdigala" Manifestation culturelle, Musique, Musique classique, ConcertDuras 47120Le 06/11/2022Retrouvez le quatuor "Burdigala" ensemble de cuivres trompettes, cor et trombone au rĂ©pertoire trĂšs des Chanteurs de Rue de Quintin Musique, Festival gĂ©nĂ©raliste, ConcertQuintin 22800Du 05/11/2022 au 06/11/2022Deux jours oĂč artistes, chanteurs et musiciens s’emparent de la Petite CitĂ© de CaractĂšre. Le Festival de Quintin, c'est une cinquantaine de groupes et artistes, professionnels ou amateurs, dans les rues. Un point commun RĂ©pertoire de chansons françaises. Compositions, reprises, parodies, improvisations, crĂ©ations... Y'en a pour tous les goĂ»ts. Pour les jeunes, pour les moins jeunes, pour les poĂštes rĂȘveurs, les nostalgiques, pour les festifs... Toutes sortes d’instruments s'invitent dans les rues orgues de Barbarie mais pas que trompette, guitare, accordĂ©on, violon, contrebasse, percussions... DĂ©couvertes, surprises, nouveaux rythmes
 Nouvelles couleurs... Dans la convivialitĂ© magique de la rue avec toujours de si belles rencontres en chansons ! Les soirĂ©es du Festival. Le samedi soir de 20h/minuit ! 2 soirĂ©es, 2 formules, 2 ambiances ! A vous de choisir...Le Chemin des Ducales Quatuor "Burdigala" Musique, Concert, Musique classiqueDuras 47120Le 06/11/2022Retrouvez le quatuor "Burdigala" ensemble de cuivres trompettes, cor et trombone au rĂ©pertoire trĂšs MAISON DES SONS Pour enfantsGRENOBLE 38000Du 03/11/2022 Ă  1000 au 06/11/2022 Ă  1000Dans la Maison de sons, il y a Monsieur Maracas qui se secoue en faisant des grimaces et ne prend pas beaucoup de place. Monsieur Trompette qui souffle, qui rouspĂšte, c'est une vraie tempĂȘte. Monsieur Triangle, qui arrondit toujours les angles. Monsieur Tambour, qui tape nuit et jour et est un peu lourd et un peu sourd. Monsieur Guitare, qui se gratte est un grand bavard et se prend pour une rock-star. Chacun joue de son cĂŽtĂ© sans vraiment s'Ă©couter... Mais la Maison des sons abrite depuis peu une nouvelle arrivante, Annabelle La Coccinelle. Annabelle la Coccinelle est une chanteuse professionnelle Ă  la voix arc-en-ciel. Elle lance un pari Ă  ses nouveaux amis organiser un concert en plein air. AprĂšs quelques rĂ©pĂ©titions, de nouvelles chansons, tout est prĂȘt ! De nouveaux instruments se sont mĂȘme invitĂ©s Ă  la fĂȘte ! Tous ces instruments diffĂ©rents vont ils arriver Ă  s'entendre ? Pour le dĂ©couvrir, il ne manque plus que vous, alors, on vous attend nombreux !LES FRÈRES CHOUM Musique, AtelierSablĂ©-sur-Sarthe 72300Le 07/12/2022Dans leur atelier-laboratoire, Les FrĂšres Choum, musiciens-inventeurs futuristes, construisent des machines sonores dĂ©lirantes. Ils travaillent d’arrache-pied pour rĂ©aliser l’invention rĂ©volutionnaire qui leur apportera la gloire. Le Robot-Trompettiste » repoussera les limites de l’art musical il jouera plus vite, plus aigu et plus fort que n’importe quel musicien humain ! Mais tout ne se dĂ©roulera pas exactement comme ils l’avaient prĂ©vu
 Entre Buster Keaton et les Marx Brothers, les FrĂšres Choum nous attendrissent par la fragilitĂ© de leurs personnalitĂ©s et leur douce folie crĂ©atrice. Les mĂ©lodies et accompagnements, baignĂ©s par la nostalgie et l’esprit festif des musiques slaves, se mĂȘlent habilement aux bruits mĂ©caniques des machines de l’atelier. Un spectacle rythmĂ©, inventif et ludique qui emporte toute la famille dans un joyeux tourbillon musical. Distribution Conception artistique Serge Desautels Direction d’acteurs HervĂ© Germain Avec AndrĂ©s ArĂ©valo tuba basse, Claudio Bettinelli percussions bruitistes, Serge Desautels tuba wagnĂ©rien, mĂ©lodica, thĂ©rĂ©mine, Jean-François Farge trombone et Franck Guibert trompette piccolo, bugle, saxhorn Compositions originales[...]DES FOURMIS DANS LES MAINS Musique, ConcertToulouse 31000Du 27/10/2022 au 28/10/2022À la contrebasse de Laurent Fellot, aux claviers de Camille Durieux et Ă  la batterie de Corentin Quemener formant ensemble le trio originel des “Fourmis”, ajoutons violons, violoncelle et trompette pour un concert dĂ©tonnant offert comme un cadeau au public du Bijou !LETTUCE Pop - Rock - FolkMULHOUSE CEDEX 3 68063Du 24/02/2022 Ă  2000 au 18/10/2022 Ă  2000Que ce soit dans leurs diffĂ©rents albums ou sur scĂšne, il se dĂ©gage de LETTUCE une joie fĂ©dĂ©ratrice, un son puissant et dĂ©bridĂ© ! Le groupe, nommĂ© aux GRAMMY, se nourrit de la riche histoire du funk avec des touches de hip-hop, de rock, de psychĂ©dĂ©lisme, de jazz, de soul et de go-go. Avec Resonate , sorti en 2020, Adam Deitch [batterie, percussion, arrangement], Adam Shmeeans Smirnoff [guitare], Erick Jesus » Coomes [basse], Ryan Zoidis [alto, baryton, sax tĂ©nor, Korg X-911], Eric Benny » Bloom [trompette, cors], et Nigel Hall [voix, Hammond B-3, Rhodes, clavinet, claviers] brisent une fois de plus les rĂšgles et repoussent les limites. Écrit et enregistrĂ© au cours des mĂȘmes sessions au Colorado Sound Studios qui aboutirent au prĂ©cĂ©dent album Elevate , le groupe a donnĂ© vie Ă  Resonate aux cĂŽtĂ©s du producteur emblĂ©matique Russ Elevado [D'Angelo, The Roots, Erykah Badu]. Dans ce nouvel opus, des lĂ©gendes de la musique go-go de Washington auront participĂ© comme Big Tony Fisher de Trouble Funk et Tyrone Jungle Boogie » Williams de Rare Essence sur le titre Checker Wrecker ». AprĂšs avoir rempli le New Morning Ă  Paris en 2020, ce solide exemple de vitalitĂ© funk[...]FANFARE DE CAVALERIE Spectacle musicalBOURG EN BRESSE 01000Le 27/11/2022 Ă  1500La FANFARE DE CAVALERIE DE LA GARDE RÉPUBLICAINE est en spectacle Ă  Ekinox le 27 Novembre 2022 TrĂšs connue pour dĂ©filer le 14 juillet sur les Champs ElysĂ©es en tĂȘte du rĂ©giment de cavalerie, pour participer aux escortes officielles du prĂ©sident de la RĂ©publique ou des chefs d'Ă©tats et souverains Ă©trangers, la fanfare de cavalerie perpĂ©tue la tradition des sonneries retentissant lors des manœuvres militaires. Sa formation remonte Ă  la Garde municipale de Paris, créée par Bonaparte le 4 octobre 1802, et elle participe toujours aujourd'hui au prestige des cĂ©rĂ©monies officielles et au rayonnement de la France, au son de ses timbales et trompettes rythmĂ©es par le trot des chevaux. RĂ©servations pour les Personnes Ă  MobilitĂ© RĂ©duite 04 74 22 97 33Musique Rhoda Scott Musique, Jazz - BluesLe Havre 76600Le 01/12/2022Lady All Stars - Dans le cadre du festival Piano is not dead "L'une des plus belles aventures musicales de ma vie" À 83 ans, la plus francophile des organistes nord-amĂ©ricaines prĂ©sente une formation hors norme un octet 100% fĂ©minin et dĂ©bordant de talent ! Rhoda Scott, vĂ©ritable fĂ©e de l’orgue Hammond, s’est ici entourĂ©e de la fine fleur des jazzwomen françaises Sophie Alour saxophone tĂ©nor, Airelle Besson bugle, trompette, CĂ©line Bonacina saxophone baryton, Lisa Cat-Berro saxophone alto, GĂ©raldine Laurent saxophone alto, Anne Paceo batterie et Julie Saury batterie. La double batterie et la puissance des soufflants crĂ©ent, autour de l’organiste aux pieds nus, un groupe atypique aux allures de big band, portĂ© par la gĂ©nĂ©rositĂ© de ces artistes exceptionnelles. Au-delĂ  du genre, l’amitiĂ© qui lie les musiciennes se dĂ©ploie en un groove fougueux, une Ă©nergie funky et rĂ©solument joyeuse ! Un grand moment de jazz Ă  partager. DurĂ©e 1h15 Tarif 33 €Les Leuleu Brothers MusiqueFlers 61100Le 29/11/2022Les frĂšres Leleu ensemble sur une mĂȘme scĂšne, c’est dĂ©sormais possible ! Romain et Thomas Leleu, tous deux Ă©lus aux Victoires de la Musique Classique respectivement 2009 et 2012, se retrouvent en duo, afin de partager avec vous un moment musical unique et chaleureux et dĂ©couvrir un programme variĂ© et colorĂ©, de Vivaldi Ă  Piazzolla, en passant par Haendel, Corelli, Bonfa, Bach, Barbara
 le duo Virtuosi» Leleu Brothers Romain Ă  la trompette et Thomas au TubaSoirĂ©e CarrĂ© PĂȘle-MĂȘle - CafĂ©-concert - So Sassy - The Sassy Swingers Musique, Jazz - Blues, ConcertMortagne-au-Perche 61400Le 27/01/2023Avec The Sassy Swingers, ça swingue, ça chaloupe, dans un style dĂ©licieusement rĂ©tro... IrrĂ©sistible et contagieux ! InvitĂ©s des soirĂ©es CarrĂ© PĂȘle-MĂȘle, ils ont un nouvel album Ă  vous prĂ©senter. Un album pour un concert encore plus punchy, toujours aussi rĂ©tro. Les nouvelles compositions des Sassy convoquent une fois de plus l’esprit des annĂ©es 1930 et remettent au goĂ»t du jour un rĂ©pertoire trĂšs largement New Orleans, CrĂ©ole, Jazz, et Blues. En français comme en anglais, les Nantais swinguent, chaloupent, dĂ©ploient toute une batterie d’instruments acoustiques et insolites, du banjo au washboard, en passant par trombone et trompette, sousaphone et clarinette. Le tout portĂ© par l’enthousiasme communicatif de l’électrique Sandrine Arnaud, pin-up dĂ©licieusement rĂ©tro
 Une interprĂšte Ă  la voix fĂ©minine rare dans ce type de rĂ©pertoire. Sandrine Arnaud Chant lead Mathieu Lagraula Banjo, trompette Simon Riochet Washboard, batterie Erwan Thobie Sousaphone François Tavard Trombone Nicolas Maillet Clarinette Billetterie en vente Ă  l'Office de Tourisme du Pays de Mortagne-au-Perche. Tout public Placement libre RĂ©servations conseillĂ©es Formule cafĂ©-concert Bar ouvert pendant[...]Arcachon Jazz Festival Just in time quartet Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Festival gĂ©nĂ©raliste, SpectacleArcachon 33120Le 09/12/2022Devant le succĂ©s des Jeudi's Jazz, le théùtre Olympia crĂ©e son premier festival de Jazz dont Guillaume Nouaux, enfant du pays et batteur de niveau international, sera invitĂ© complice. Le jazz swinguera pendant 3 jours Ă  Arcachon. Cette prĂ©sentation se fera Ă  l'Arlequin au théùtre. Cette association de trompette, guitare et contrebasse, accompagnĂ©e d’une chanteuse Ă  la voix exceptionnelle interprĂ©tera les plus grands standards dans des styles et des esthĂ©tiques trĂšs Jazz Festival Just in time quartet Jazz - Blues, Festival gĂ©nĂ©raliste, ThéùtreArcachon 33120Le 09/12/2022Devant le succĂ©s des Jeudi's Jazz, le théùtre Olympia crĂ©e son premier festival de Jazz dont Guillaume Nouaux, enfant du pays et batteur de niveau international, sera invitĂ© complice. Le jazz swinguera pendant 3 jours Ă  Arcachon. Cette prĂ©sentation se fera Ă  l'Arlequin au théùtre. Cette association de trompette, guitare et contrebasse, accompagnĂ©e d’une chanteuse Ă  la voix exceptionnelle interprĂ©tera les plus grands standards dans des styles et des esthĂ©tiques trĂšs Jazz Festival - Les Haricots rouges Concert, SpectacleLE TOUQUET-PARIS-PLAGE, 62520Le 18/02/2023Samedi 18 fĂ©vrier 2023 17h – Lieu en attente de confirmation. Les Haricots rouges est un groupe de jazz Nouvelle-OrlĂ©ans et dixieland français, originaire d'Anduze. En 2011, ils comptent plus d'un million d'albums vendus dans le monde en cinquante ans de carriĂšre deux millions avec les cassettes et les vinyles, et ont fĂȘtĂ© leurs cinquante annĂ©es d'existence en 2013, notamment par la sortie d'un nouvel album, French Melodies. Leur dernier album, sorti en 2020, Meilleurs espoirs masculins, revisite les plus cĂ©lĂšbres musiques de films. Norbert Congrega banjo Michel Senamaud batterie Pierre-Luc Puig contrebasse Christophe Deret trombone Pierre Jean piano, trompette Jacques Montebruno clarinette Jean Dufour trompetteAnimalia Musique, Photographie - VidĂ©o, ConcertMarseille 13000Le 18/03/2023Animalia mĂȘle films d’animation chinois vintage et musiques actuelles. Les atmosphĂšres joyeuses ou poĂ©tiques, les ritournelles et gimmicks rĂ©alisĂ©s Ă  partir de claviers, percussions, ukulĂ©lĂ©, trompette et samples s’allient avec justesse Ă  l’univers graphique, vĂ©ritable hommage Ă  une nature luxuriante et Ă  un bestiaire Ă©toffĂ©. Avec des sonoritĂ©s post-rock, folk, indie ou Ă©lectroacoustiques, ils emportent petits et grands dans l’univers de ces fables inspirĂ©es de la philosophie chinoise ancestrale pour un rĂ©sultat captivant. Un concert en partenariat avec le Festival International Music & Cinema Marseille Avec Touma Guittet [trompette, ukulĂ©lĂ©, djembĂ©, samples, percussions] et Richard Pesenti [clavier, samples] Dans le cadre de l’exposition "50 plus belles photographies de la vie sauvage" du 5 octobre 2022 au 4 avril 2023. Une proposition Marseille Concerts, en partenariat avec le MusĂ©um d’histoire naturelle, les MusĂ©es de la Ville de Marseille et la Ville de Marseille. [DurĂ©e 1h - Gratuit sur rĂ©servation]SouthTown Jazz - Big Band CĂŽte Sud invite JĂ©rĂŽme Etcheberry et JaCkY BÉRÉCoCHÉa Musique, Jazz - BluesSoustons 40140Le 25/03/202340Ăšme Anniversaire du Big Band CĂŽte Sud 20 musiciens / direction musicale Pascal Drapeau et en invitĂ©s JĂ©rĂŽme Etcheberry trompette et Jacky BĂ©rĂ©cochĂ©a trompetteUne journĂ©e particuliĂšre MusiqueMarseille 13000Le 10/02/2023Marina dessinera, commentera et imaginera sur un vidĂ©oprojecteur. Elle jouera aussi de la scie musicale, de la trompette et du trombone fumĂ©. AndrĂ© empoignera, comme Ă  son habitude, la lĂ©gendaire Mainvielle Ă  Roue, et jouera du cyclo, des tĂŽles et des bouteilles Ă©lectriques. Il dĂ©tournera enfin sons et images dans une Ă©laboration spontanĂ©e. Voici un commentaire illustrĂ© et vibrant sur ces musiques que l’on appelle traditionnelles, qui dĂ©finissent juste comment le sentiment musical envahit parfois des gens, des communautĂ©s ou des peuples qui ne l’attendaient pas et ne s’imaginent plus sans lui. Marina Jolivet et AndrĂ© Minvielle mainvielle Ă  roue, rĂ©tro-projecteur, vidĂ©projecteur, scie musicale, trompette, trombone, cyclo, tĂŽle et bouteilles Ă©lectriques Une production CitĂ© de la Musique de Marseille. Chambres Ă©-laboratoires, un dispositif qui permet au spectateur privilĂ©giĂ© de dĂ©couvrir une Ɠuvre progressivement, l’instant de la crĂ©ation, le processus de fabrication Capella Reial de Catalunya & Le Concert des NationsDijon 21000Le 18/12/2022Deux partitions majeures de Charpentier retentissent entre les mains expertes de Jordi Savall Ă  la dĂ©licatesse liturgique de la Messe, ancrĂ©e dans la poĂ©sie ancestrale de NoĂ«l, rĂ©pond l’allĂ©gresse flamboyante, hymnique, du cĂ©lĂšbre Te Deum. ComposĂ©e vers 1694, la Messe de minuit de Marc-Antoine Charpentier se fonde sur l’arrangement de dix chants de NoĂ«l traditionnels, sertis dans l’ensemble vocal et instrumental tels les gemmes de la couronne des Rois Mages. Gracieuse et dansante, mais non sans vigueur, cette cĂ©lĂ©bration de la NativitĂ© sĂ©duit par le lien organique qu’elle maintient, malgrĂ© son Ă©criture raffinĂ©e, avec le patrimoine populaire. Rendu extrĂȘmement notoire par le gĂ©nĂ©rique de l’Eurovision, le Te Deum est Ă  la fois un chant de louange Ă  la divinitĂ© et une musique de cĂ©lĂ©bration. Écrit pour chƓur, cinq solistes et ensemble instrumental, il incarne le triomphe de Versailles et de sa civilisation de la grandeur. En tĂ©moigne le cĂ©lĂšbre PrĂ©lude, devenu Ă  lui seul un symbole du Grand SiĂšcle trompettes et timbales, dans la tonalitĂ© rĂ©putĂ©e martiale de rĂ© majeur, retentissent en flamboyant portique de cette musique Jazz - Big Band CĂŽte Sud invite JĂ©rĂŽme Etcheberry et JaCkY BÉRÉCoCHÉa Manifestation culturelle, Musique, Jazz - Blues, ConcertSoustons 40140Le 25/03/202340Ăšme Anniversaire du Big Band CĂŽte Sud 20 musiciens / direction musicale Pascal Drapeau et en invitĂ©s JĂ©rĂŽme Etcheberry trompette et Jacky BĂ©rĂ©cochĂ©a trompetteLa Capella Reial de Catalunya & Le Concert des Nations Chorale - Chant, Musique, Culte et religionDijon 21000Le 18/12/2022Deux partitions majeures de Charpentier retentissent entre les mains expertes de Jordi Savall Ă  la dĂ©licatesse liturgique de la Messe, ancrĂ©e dans la poĂ©sie ancestrale de NoĂ«l, rĂ©pond l’allĂ©gresse flamboyante, hymnique, du cĂ©lĂšbre Te Deum. ComposĂ©e vers 1694, la Messe de minuit de Marc-Antoine Charpentier se fonde sur l’arrangement de dix chants de NoĂ«l traditionnels, sertis dans l’ensemble vocal et instrumental tels les gemmes de la couronne des Rois Mages. Gracieuse et dansante, mais non sans vigueur, cette cĂ©lĂ©bration de la NativitĂ© sĂ©duit par le lien organique qu’elle maintient, malgrĂ© son Ă©criture raffinĂ©e, avec le patrimoine populaire. Rendu extrĂȘmement notoire par le gĂ©nĂ©rique de l’Eurovision, le Te Deum est Ă  la fois un chant de louange Ă  la divinitĂ© et une musique de cĂ©lĂ©bration. Écrit pour chƓur, cinq solistes et ensemble instrumental, il incarne le triomphe de Versailles et de sa civilisation de la grandeur. En tĂ©moigne le cĂ©lĂšbre PrĂ©lude, devenu Ă  lui seul un symbole du Grand SiĂšcle trompettes et timbales, dans la tonalitĂ© rĂ©putĂ©e martiale de rĂ© majeur, retentissent en flamboyant portique de cette musique MILLER MEMORIAL ORCHESTRA Musique, Jazz - Blues, ConcertFreyming-Merlebach 57800Le 29/01/2023Hollywood 1941. Capitale du jazz. L'AmĂ©rique, cette annĂ©e-lĂ  s'Ă©veille le matin et s'endort le soir sur des rythmes de jazz. Cette musique est partout Ă  la radio, dans les music-hall, dans les nightclubs. Les studios de cinĂ©ma sont eux aussi gagnĂ©s par cette contagion de l'Ăšre du swing ». Glenn Miller, qui a fondĂ© son propre orchestre, aprĂšs avoir fait ses dĂ©buts au trombone avec Benny Goodmann, Colman Hawkins et Gene Krupa, enregistre cette annĂ©e-lĂ , la bande sonore du film Sun Valley Serenade. ClassĂ© meilleur Big Band Swing par le magazine Down Beat, Glenn Miller donne ses premiers grands concerts au Carnegie Hall de New-York et au Savoy Ballroom de Harlem. Plus de Cinquante ans plus tard, Moonlight Serenade, Rhapsody in Blue, In the Mood, At Last et bien d'autres, sont devenus des standards mondialement connus. A la faveur d'une tournĂ©e exceptionnelle en France, Ils sont magnifiquement restituĂ©s par le GLENN MILLER MEMORIAL ORCHESTRA. L'occasion pour vous de dĂ©couvrir ou de redĂ©couvrir celui qui a consacrĂ© sa vie Ă  la musique. GLENN MILLER, c'est aussi un Son particulier. Quatre Trompettes, quatre trombones auxquels sont mĂȘlĂ©s cinq saxophones dont une clarinette[...]Programme CinĂ©ma CinĂ©maRieupeyroux 12240Du 01/01/2022 au 31/12/2022L'ANNÉE DU REQUIN Samedi 20 aoĂ»t Ă  21h Un film de Ludovic et Zoran Boukherma Avec Marina FoĂŻs, Kad Merad, Jean-Pascal Zadi... France. ComĂ©die - 1h27 Maja, gendarme maritime dans les landes, voit se rĂ©aliser son pire cauchemar prendre sa retraite anticipĂ©e ! Thierry, son mari, a dĂ©jĂ  prĂ©vu la place de camping et le mobil home. Mais la disparition d'un vacancier met toute la cĂŽte en alerte un requin rĂŽde dans la baie ! AidĂ©e de ses jeunes collĂšgues EugĂ©nie et Blaise, elle saute sur l'occasion pour s'offrir une derniĂšre mission
 **************************************************************** ENNIO Dimanche 21 aoĂ»t Ă  16h VOSTF Un film de Giuseppe Tornatore Avec Ennio Morricone... Italie. Documentaire - 2h36 À l'Ăąge de 8 ans, Ennio Morricone rĂȘve de devenir mĂ©decin. Mais son pĂšre dĂ©cide qu'il sera trompettiste, comme lui. Du conservatoire de musique Ă  l'Oscar du meilleur compositeur, l'itinĂ©raire d'un des plus grands musiciens du 20Ăšme siĂšcle. **************************************************************** MI IUBITA MON AMOUR Dimanche 21 aoĂ»t Ă  21h Un film de NoĂ©mie Merlant Avec Gimi Covaci, NoĂ©mie Merlant... France. Drame/Romance - 1h35 Jeanne part fĂȘter[...]Concert Sarbakul Manifestation culturelle, Musique, VariĂ©tĂ© française, ConcertOndres 40440Le 25/02/2023S'il y a un shrine dans le sud ouest, c'est le leur. Pour mitonner un bon afrobeat Ă  la sauce lagos la liste des ingrĂ©dients est sacrĂ©ment pimentĂ©e... dans le fĂ©tou, Sarkabul n'a rien oubliĂ© -du monde sur scĂšne ils sont 10 -une belle poignĂ©e de cuivres saxophone, trombone, trompette. -une rythmique solide Ă  foison une section drums, bass, percussions aux petits oignons -mĂ©lodies et thĂšmes 100% cacao orgue fumant, riff de guitare brĂ»lant, vocal politique -chaleur et cuisson lente des tracks de 10 minutes, tous en transe, on se rĂ©gale ! Rendez-vous Ă  20h30. DurĂ©e concert 1h30. Place assise et debout. Restauration sur place. PrĂ©-vente office de tourisme du Seignanx ou rĂ©servation en Sarbakul Musique, Concert, Vie localeOndres 40440Le 25/02/2023S'il y a un shrine dans le sud ouest, c'est le leur. Pour mitonner un bon afrobeat Ă  la sauce lagos la liste des ingrĂ©dients est sacrĂ©ment pimentĂ©e... dans le fĂ©tou, Sarkabul n'a rien oubliĂ© -du monde sur scĂšne ils sont 10 -une belle poignĂ©e de cuivres saxophone, trombone, trompette. -une rythmique solide Ă  foison une section drums, bass, percussions aux petits oignons -mĂ©lodies et thĂšmes 100% cacao orgue fumant, riff de guitare brĂ»lant, vocal politique -chaleur et cuisson lente des tracks de 10 minutes, tous en transe, on se rĂ©gale ! Rendez-vous Ă  20h30. DurĂ©e concert 1h30. Place assise et debout. Restauration sur place. PrĂ©-vente office de tourisme du Seignanx ou rĂ©servation en Maalouf "Quelques MĂ©lodies..." Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, SpectacleArcachon 33120Le 17/03/2023Le trompettiste a fĂȘtĂ© ses quarante ans avec un douziĂšme album intimiste intitulĂ© 40 MĂ©lodies ». Il y reprend des morceaux que le grand public plĂ©biscite Ă  chaque concert, comme Beirut » ou True Sorry » et d’autres moins connus. Pour la premiĂšre fois, il propose ses compositions dĂ©pouillĂ©es de leurs ornements pour toucher droit au cƓur, en duo avec son guitariste depuis plus de dix ans, le Belge François Delporte. Ce retour Ă  l’essentiel est placĂ© sous le signe de l’amitiĂ© et de la mĂ©lodie, deux notions extrĂȘmement importantes dans ma vie de musicien ». Cette sĂ©quence intimiste autant que virtuose est au plus prĂšs de l’émotion, une boucle est Maalouf "Quelques MĂ©lodies..." Musique, ConcertArcachon 33120Le 17/03/2023Le trompettiste a fĂȘtĂ© ses quarante ans avec un douziĂšme album intimiste intitulĂ© 40 MĂ©lodies ». Il y reprend des morceaux que le grand public plĂ©biscite Ă  chaque concert, comme Beirut » ou True Sorry » et d’autres moins connus. Pour la premiĂšre fois, il propose ses compositions dĂ©pouillĂ©es de leurs ornements pour toucher droit au cƓur, en duo avec son guitariste depuis plus de dix ans, le Belge François Delporte. Ce retour Ă  l’essentiel est placĂ© sous le signe de l’amitiĂ© et de la mĂ©lodie, deux notions extrĂȘmement importantes dans ma vie de musicien ». Cette sĂ©quence intimiste autant que virtuose est au plus prĂšs de l’émotion, une boucle est POWER ! Musique, ConcertLuçon 85400Le 14/04/2023Le groupe "Thomas Doucet & the G Lights" reprend les plus grands titres de la Soul Music pour illustrer l'histoire de cette lutte pour les droits civiques dans les annĂ©es 50 aux USA. Une dĂ©couverte en musique des artistes de la musique Soul. Musique live, vidĂ©o et images s’entremĂȘlent pour vous faire revivre ces annĂ©es fortes. Avec Ray Charles, Nina Simone ou encore Marvin Gaye, les mots et les notes ont changĂ© le cours de l’histoire. Saxophone / Chant / Narrateur Thomas Doucet Basses / Guitares / Trompette / Chant / Contrebasse Maxime Gilbert Clavier / Guitare / Chant François Gilbert Batterie / Percussions Bruno Guilbault RĂ©gie gĂ©nĂ©rale Dimitri BaizeauMusique pas bĂȘte Musique, SpectacleMarseille 13000Le 09/02/2023De Nicolas Laffite Mise en scĂšne AgnĂšs Audiffren Un spectacle musical Ă  la fois joyeux et didactique, loufoque et participatif, oĂč des comĂ©diens inspirĂ©s chantent et jouent du saxophone, du tuba, de la trompette, de la mandole et des guitares. À dĂ©couvrir en famille ! Qui a inventĂ© la musique ? À quoi sert la musique ? Comment fonctionnent nos cordes vocales ? C’est quoi le jazz ? C’est quoi un orchestre symphonique ? À quoi sert le chef d’orchestre ? Qui sont Bach, Mozart, Beethoven et tous les autres ? En partenariat avec Marseille Concerts Avec Nicolas Laffite et Lionel RomieuCONCERT ORIANE LACAILLE Musique, Concert, Chorale - ChantThionville 57100Le 12/05/2023Fille d’une grande famille de musiciens rĂ©unionnais, Oriane Lacaille promĂšne ses inspirations africaines, indiennes, malgaches et europĂ©ennes au grĂ© de ses projets. Le dernier en date est un trio formĂ© avec la batteuse rĂ©unionnaise HĂ©loĂŻse Divilly Ă©galement aux percussions et au chant et le contrebassiste Yann-Lou que l'on retrouve aussi Ă  la trompette et au chant. Elle compose avec ses ukulĂ©lĂ©s ou son aouicha Ă  trois cordes une guitare d'origine gnawa, prĂ©cise un communiquĂ©, arrivĂ©e Ă  la RĂ©union dans les annĂ©es 70/80 et jouĂ©e par Alain Peters. Chaque chanson d'une simplicitĂ© exemplaire, Ă©crite en crĂ©ole et en français, fait honneur Ă  sa double culture. Elles ont Ă©tĂ© façonnĂ©es et enregistrĂ©es Ă  quatre mains avec le chanteur franco-italien Piers Faccini qui rĂ©alise ce premier EP et l'hĂ©berge sur son propre label Beating sur le Zinc, L'importance de l'hiver Musique, Pop - Rock - Folk, Chorale - ChantLillebonne 76170Le 12/05/2023 Fais entendre ta voix / LibĂšre-toi de tous les faux combats / L’espĂ©rance est un plat qui se mange froid / L’évidence n’est pas lĂ  pour nous dicter sa loi » la chanson L’Importance de l’hiver nous rappellera peut-ĂȘtre, dans quelques annĂ©es, ce qui a aidĂ© Ă  traverser l’annĂ©e 2020 entendre au loin chanter le vent d’étĂ© », deviner l’espoir des fleurs sous le gel de la saison froide, tout en admettant le paradoxe troublant qu’ on tue des chenilles mais on aime les papillons ». Debout sur le Zinc nous offre la poĂ©sie de ses chansons neuves, aux couleurs si singuliĂšres et si familiĂšres Ă  la fois un univers oĂč s’invente un territoire commun entre l’écriture des maĂźtres de la chanson française, l’élĂ©gante simplicitĂ© du folk anglo-saxon et l’énergie conviviale du rock
 ‱ Chant, violon, trompette, guitare Simon Mimoun ‱ Chant, guitares, clarinette Romain Sassigneux ‱ Batterie, percussions, xylophone CĂ©dric Ermolieff ‱ Contrebasse, basse Chadi Chou Thomas BenoĂźt ‱ Guitares Man ‱ Banjo, mandoline Olivier Sulpice Un dixiĂšme album studio Ă  dominante folk-rock, pĂ©tri de l’air du temps et de sensations familiĂšres, apte Ă  nous rĂ©chauffer comme un bon feu de bois.»[...]Concert "MNOZIL BRASS - 30 ans d'histoire !" MusiqueChambray-lĂšs-Tours 37170Le 29/01/2023L’Auberge Mnozil est situĂ©e juste en face du Conservatoire de musique de Vienne. En 1992, sept Ă©tudiants des classes de cuivres trompette, trombone, tuba prirent l’habitude de s’y rencontrer. Ils eurent l’idĂ©e d’y jouer de la musique, du folk Ă  la musique classique, de la pop Ă  la musique de film, du jazz Ă  l’opĂ©ra, avec beaucoup d'humour viennois et un grand raffinement ! Le Mnozil Brass donne Ă  prĂ©sent plus d’une centaine de concerts par an, dans le monde entier ; il est trĂšs apprĂ©ciĂ© en France et de nombreuses villes l’ont dĂ©jĂ  applaudi, Paris, Aix-en-Provence, Thonon, Angers, Nantes, Lille, Biarritz, Nice, Tarbes, Toulouse, Albi et Chambray-les-Tours etc. La crĂ©ativitĂ© du Mnozil Brass est impressionnante. Pas Ă©tonnant que les artistes aient Ă©tĂ© rĂ©compensĂ©s Ă  plusieurs reprises !Concert "Rembobine 90's" MusiqueChambray-lĂšs-Tours 37170Le 25/01/2023SoirĂ©e festive et pleine d’humour, Rembobine vous attend pour enflammer le Dancefloor. Cette fanfare arrange et dĂ©tourne les musiques des annĂ©es 90 autour de la techno et de la house music. C’est aux sons d’instruments de fanfare acoustiques que Rembonine interprĂštera de la musique Ă©lectronique. Saxophone, trompette, trombone, sousaphone, mellophone, percussions et keytar composent cette fanfare de huit musiciens tourangeaux passionnĂ©s. Ces talentueux musiciens rencontreront et travailleront avec les Ă©lĂšves des classes de cuivres de l’école municipale de musique pour concocter un programme psychĂ©dĂ©lique qui sera jouĂ© en premiĂšre partie."Marguerite" Solo musicale et burlesque Manifestation culturelle, Musique, SpectacleChampniers-et-Reilhac 24360Le 26/08/2022À partir de 18h30, repas en auberge espagnole. À 20h30, "Marguerite", solo musical et burlesque. Tarif au chapeauLabels / Soho Solo GersLe Gers, pourquoi n'y passer que mes vacances ? Venez travailler et vivre dans un cadre idĂ©al pour dĂ©velopper votre activitĂ© Puce Solo au bar Pop - Rock - Folk, Chorale - ChantGien 45500Le 25/08/2022Le Puce Solo se dĂ©roulera au Winston Ă  Gien Rock 70, variĂ©tĂ©s internationales interprĂ©tĂ©s Joel Boureux ! Comme au bon vieux temps, apportez vos instruments, vos cordes vocales et surtout votre bonne humeur et venez nombreux !Atelier modelage de poteries Atelier, CĂ©ramiqueSaint-Sauveur-Lendelin 50490Le 24/08/2022Atelier modelage de poteries de 9h30 Ă  12h au 1 l'HĂŽtel ScellĂ©s. En famille ou en solo. RĂ©servation cĂŽte marche aquatique sĂ©ance dynamique 1h00 Sports et loisirsLannion 22300Le 26/08/2022DĂ©couvrez les allures et longes, en solo et en Ă©quipe. Travaillez votre endurance et renforcez l'ensemble de vos muscles en douceur. ConvivialitĂ© et bienveillance sont au cĂŽte marche aquatique sĂ©ance douce 45 minutes Sports et loisirsLannion 22300Le 26/08/2022DĂ©couvrez les allures et longes, en solo et en Ă©quipe. Travaillez votre endurance et renforcez l'ensemble de vos muscles en douceur. ConvivialitĂ© et bienveillance sont au photo retro Atelier, Photographie - VidĂ©oFlers 61100Le 24/08/2022Avec MĂ©lanie Dornier MĂ©lanie vous propose de prendre la pause en solo, en famille ou entre amis et de dĂ©couvrir la technique du cyanotype pour l'impression de votre photo. Tout public - accompagnĂ© pour les moins de 8 ans Sur inscriptionVacances d'Ă©tĂ© 2022 Ă  l'Atelier Terre Solo d'OrphĂ©e Atelier, Pour enfantsRomans-sur-IsĂšre 26100Du 24/08/2022 au 25/08/2022Stage enfants sur deux aprĂšs midi. Votre enfant rĂ©alisera les objets qu'il dĂ©sire Ă  travers une approche, un apprentissage ou un approfondissement des techniques de la terre. Puis il sera initiĂ© Ă  la ChapTannerre-en-Puisaye 89350Du 26/08/2022 au 27/08/2022Vendredi 26/08 retrouvez les spectacles de La Compagnie Sans Nom Cirque et du Cirqum Solo Cirque et magie Ă  10 h 30 et 14 h. L'association Ă  toi de jouer vous accueillera avec plus d'une centaine de jeux toute la journĂ©e. Le soir Ă  20 h 30 c'est Cabaret cirque avec un accueil en musique et chanson, puis les artistes des Artist'Ô'Chap et leurs invitĂ©s vous prĂ©senteront leurs prouesses circassiennes Jonglerie, Ă©quilibres, trapĂšze, tissus aĂ©rien, bambou contact, magie, ombres chinoises. Le samedi 27/08, retrouvez les jeux de l'association Ă  toi de jouer et diverses animations. A 15 h premier spectacle, c'est Henri Poitiers qui vous prĂ©sente "Le reprĂ©sentant" Magie, Ă  16 h 30 le Cirqum Solo vous prĂ©sente "Possible" Magie et cirque et Ă  18 h La Compagnie Sans Nom vous propose son tout dernier spectacle "enVIEs" cirque. La soirĂ©e se dĂ©roulera sous le signe de la musique avec la fanfare Elan Brass Band et le bal trad de Vaux des vignes pour les amateurs de de catamaran Sports nautiques, Neige - GlisseMoĂ«lan-sur-Mer 29350Du 22/08/2022 au 26/08/2022En solo ou en double, un bateau stable et rapide pour des premiĂšres sensations de glisse. Entre 10 et 15 ans. MatinĂ©e de 9h30 Ă  12h30 ou AprĂšs-midi de 14h Ă  17hFais ton show tremplin de talents amateurs Manifestation culturelleYzeure 03400Le 27/08/2022Ouvert aux artistes amateurs en solo, duo ou groupe sans limite d'Ăąge"soyons clandestins" par le batteur luc bouquet MusiqueLes Pilles 26110Le 27/08/2022Les Instants musicales en partenariat avec Les Pilanthropes vous prĂ©sentent . SOYONS CLANDESTINS. Solo de batterie par LUC supplĂ©mentairesAtelierChorale - ChantCinĂ©maConcertCulte et religionCĂ©ramiqueFestival gĂ©nĂ©ralisteJazz - BluesManifestation culturelleMusiqueMusique classiqueNeige - GlissePhotographie - VidĂ©oPop - Rock - FolkPour enfantsSpectacleSpectacle musicalSports et loisirsSports nautiquesThéùtreVariĂ©tĂ© françaiseVie locale-1AinAllierAveyronBouches-du-RhĂŽneCĂŽte-dÂŽOrCĂŽtes dÂŽarmorDordogneDrĂŽmeFinistĂšreGirondeHaut-RhinHaute-GaronneIndre-et-LoireIsĂšreJuraLandesLoiretLot-et-GaronneMancheMeurthe-et-MoselleMoselleOrneParisPas-de-CalaisSartheSeine-MaritimeVendĂ©eYonne Le klezmer est une musique instrumentale de fĂȘte qui Ă©tait autrefois pratiquĂ©e dans les communautĂ©s juives d’Europe de l’Est lors de l’accompagnement des mariages ou de festivitĂ©s religieuses joyeuses, telles la fĂȘte carnavalesque de Pourim, la cĂ©lĂ©bration de la Torah Simhat Torah ou encore l’inauguration d’une nouvelle synagogue. Comme la plupart des traditions musicales juives, le klezmer est une musique de l’exil [1]Comment oublier que le peuple juif a passĂ© plus de la moitiĂ© de son existence en dehors de tout foyer national ? A tel point que le terme grec “diaspora” dispersion qui 
 Lire la suitefortement marquĂ©e par son environnement gĂ©ographique et culturel. Mais dans l’Europe orientale, constituĂ©e d’un glacis de peuples aux langues et coutumes diverses, cet environnement Ă©tait extrĂȘmement mouvant. La musique klezmer a empruntĂ© aux uns et aux autres, engendrant ainsi une pratique riche et plurielle qui n’a cessĂ© d’évoluer dans le temps et dans l’espace. Rendre compte aujourd’hui du phĂ©nomĂšne klezmer, c’est donc Ă©tudier comment un genre musical naĂźt, Ă©volue et se transforme au grĂ© de l’histoire. C’est aussi considĂ©rer la musique dans une sociĂ©tĂ© donnĂ©e et l’interaction inĂ©vitable qui existe entre ces deux Ă©lĂ©ments. Etymologie Le terme “klezmer” dĂ©rive de l’hĂ©breu “kli zemer” qui signifie “instruments du chant”. C’est dans un manuscrit du XVIe siĂšcle conservĂ© au Trinity College de Cambridge, que “klezmer” dĂ©signe pour la premiĂšre fois le musicien et non plus l’instrument [2]Une partie non nĂ©gligeable de la documentation du prĂ©sent article provient du site Internet de Michel Borzykowski qui a effectuĂ© un remarquable travail de synthĂšse 
 Lire la suite. Le terme est pĂ©joratif en argot, il dĂ©signe un voleur, un criminel. Au dĂ©but du XXe siĂšcle, “klezmer” qualifie un musicien autodidacte jouant d’oreille une musique populaire. Selon le chantre d’origine polonaise Shalom Berlinski 1918 – 2008, “Dans les annĂ©es 1920-30, il n’y avait pas de terme bien dĂ©fini pour dĂ©signer les instrumentistes jouant pour les mariages. Le terme klezmer » – qu’on utilise aujourd’hui Ă  toutes les sauces – Ă©tait pĂ©joratif il dĂ©signait un pauvre type qui jouait de la musique vulgaire et peu Ă©voluĂ©e. Les klezmers n’étaient pas des musiciens trĂšs apprĂ©ciĂ©s. Lorsqu’ils jouaient, chacun ajoutait de l’harmonie, ce qui lui passait par la tĂȘte, selon son talent, selon son inspiration. Cela ne valait pas grand chose ; ça n’avait aucune valeur, mĂȘme” [3]Entretien avec le chantre Shalom Berlinski 1918-2008 enregistrĂ© par H. Roten le 24 septembre 2003.. Mais de nos jours, le terme est devenu plutĂŽt Ă©logieux pour le musicien et dans le langage courant, il qualifie aussi la musique juive traditionnelle d’Europe de l’Est, ainsi que tous ses dĂ©rivĂ©s plus contemporains. Parcours historique Les klezmers actuels sont donc les descendants des musiciens itinĂ©rants juifs dont on trouve trace dĂšs l’époque romaine. Jusqu’à la fin du Moyen Age, de nombreux Juifs ont rejoint la classe universelle des saltimbanques et autres amuseurs. Paradoxalement, leur statut infĂ©rieur de musiciens leur garantissait une certaine forme d’indulgence Ă  laquelle leurs coreligionnaires plus aisĂ©s ne pouvaient prĂ©tendre. On trouve ainsi mention de musiciens juifs rattachĂ©s aussi bien aux cours des rois chrĂ©tiens que des califes musulmans. Ces mĂ©nestrels ou jongleurs juifs jouaient un rĂ©pertoire international, principalement composĂ© de chants, de morceaux instrumentaux, mais aussi de rĂ©citation de longues Ă©popĂ©es Ă©piques et divers types de poĂ©sies. Au XIIIe siĂšcle, ils exercent leur art aussi bien en compagnie des troubadours provençaux, des trouvĂšres du nord de la France que des MinnesĂ€nger dans les pays d’outre-Rhin. A partir du XVIe siĂšcle, la pratique instrumentale des klezmers fut sĂ©vĂšrement restreinte, d’une part par les autoritĂ©s civiles qui accordaient des permissions de jouer au compte-goutte Ă  un nombre restreint de musiciens Ă  Metz aux XVIIe et XVIIIe siĂšcles, seuls trois musiciens – voire quatre, pour les mariages – Ă©taient autorisĂ©s, d’autre part par les autoritĂ©s religieuses juives elles-mĂȘmes qui voyaient d’un mauvais Ɠil l’engouement des fidĂšles pour cette musique peu conforme Ă  l’éthique juive. Les klezmers Ă©taient toutefois rĂ©guliĂšrement conviĂ©s par les communautĂ©s pour jouer lors de diverses occasions festives. A Prague, oĂč ils formaient une vĂ©ritable guilde, la vie musicale Ă©tait intense. L’accueil du Shabbat donnait lieu Ă  de vĂ©ritables concerts spirituels. Ainsi Ă  Prague, en 1678, eut lieu une grande procession qui comprenait plus de vingt instrumentistes, un chƓur de chantres avec leurs assistants et deux chƓurs de fidĂšles. Les klezmers Ă©taient Ă©galement requis pour les cĂ©lĂ©brations que la communautĂ© donnait en faveur de l’Empereur rĂ©gnant. Mais de telles occasions ne se produisaient pas tous les jours. Afin de vivre, le musicien professionnel juif se produisait Ă©galement devant un public chrĂ©tien. De fait, les klezmers Ă©tablirent des passerelles entre les mondes juif et non-juif. C’est ainsi que l’on vit des musiciens juifs jouer dans des orchestres locaux, et des musiciens non-juifs intervenir dans les orchestres juifs appelĂ©s kapelyes, kompaniye ou orkestr. C’est ainsi Ă©galement que des Ă©changes musicaux entre Juifs et Tsiganes avaient lieu quotidiennement [4]Cette interaction entre Juifs et Tsiganes rĂ©sulte d’une communautĂ© de destin mĂȘme statut infĂ©rieur et mĂȘme mode de vie itinĂ©rant ainsi qu’une prĂ©dilection pour les musiques d’influence 
 Lire la suite. Au tournant du XXe siĂšcle, des centaines de milliers de Juifs d’Europe centrale et orientale fuyant les pogroms et la misĂšre, Ă©migrĂšrent aux Etats-Unis. Parmi eux, de nombreux musiciens trouvĂšrent du travail dans les théùtres, les cabarets, les hĂŽtels, les cafĂ©s, les cirques, et plus tard les cinĂ©mas. La communautĂ© juive amĂ©ricaine continuait de son cĂŽtĂ© Ă  solliciter les klezmers pour les mariages et autres fĂȘtes traditionnelles. Elle possĂ©da bientĂŽt ses cafĂ©s, ses restaurants, ses cabarets et sa radio, oĂč pouvaient se produire les musiciens. Le théùtre yiddish fut Ă©galement un lieu oĂč chanteurs, musiciens et compositeurs purent donner libre cours Ă  leur talent. Une nouvelle gĂ©nĂ©ration d’acteurs, de chanteurs, tels Aaron Lebedeff 1873-1960 ou Molly Picon 1898- 1992, Ă©mergea Ă  cette Ă©poque. Durant la seconde guerre mondiale, l’Europe centrale et orientale fut vidĂ©e de ses juifs “Judenrein” par la barbarie nazie. Des communautĂ©s entiĂšres disparurent, emportant dans les limbes une culture plurisĂ©culaire. Mais aux Etats-Unis, la musique klezmer put survivre et mĂȘme prospĂ©rer comme musique de danse et de rĂ©jouissance grĂące Ă  des musiciens comme Abe Schwartz 1881-1963, Harry Kandel 1885-1943, Naftule Brandwein 1889-1963 ou encore Dave Tarras 1897- 1989. Ayant flairĂ© des gains potentiels, l’industrie du disque amĂ©ricaine s’intĂ©ressa dĂšs la fin du XIXe siĂšcle Ă  ce rĂ©pertoire. A peu prĂšs 50 000 disques de musique juive – dont 700 pour la seule musique klezmer – furent gravĂ©s entre 1894 et 1942. AprĂšs la seconde guerre mondiale, la tendance Ă  l’assimilation culturelle et le Sionisme qui prĂ©valaient chez les juifs d’AmĂ©rique relĂ©guĂšrent la musique juive aux oubliettes. La crĂ©ation de l’état d’IsraĂ«l en 1948 suscita l’émergence d’un programme culturel et linguistique neuf qui ne regardait plus vers l’Europe de l’Est ; l’hĂ©breu remplaça le yiddish et la nouvelle culture israĂ©lienne devint un lieu de rĂ©fĂ©rence obligĂ© pour la diaspora. Cependant dans les annĂ©es 1970-1980, l’intĂ©rĂȘt pour la culture yiddish refit surface. Et par le jeu de quelques pionniers tels le clarinettiste Giora Feidman, Henry Sapoznik du groupe Kapelye ou encore Lev Liberman The Klezmorim, on vit rĂ©apparaĂźtre une musique qui fut nommĂ©e “klezmer” par le mĂȘme hasard qui fit nommer “celtique” la musique irlandaise. Partie des États-Unis, cette “nouvelle vague” klezmer n’a pas tardĂ© Ă  atteindre l’Europe et IsraĂ«l. En 1970, le mouvement revivaliste klezmer comptait 3 orchestres aux Etats-Unis ; en 1990, on en dĂ©nombrait plus de 50, dont 10 pour la seule agglomĂ©ration de New-York [5]PAYEN Dominique, La musique klezmer et les klezmorim de Berkeley, mĂ©moire de MaĂźtrise, UniversitĂ© de Rouen, oct. 1990, p. 31.. En France se crĂ©ent chaque annĂ©e des nouveaux groupes de musique klezmer et la production discographique consacrĂ©e Ă  ce genre est en forte hausse. Constat partagĂ© par les professionnels “Avec un peu plus de vingt ans de retard sur les Etats-Unis, le phĂ©nomĂšne Klezmer dĂ©ferle sur notre vieil hexagone touchant sur son passage aussi bien les musiciens professionnels que les amateurs. Ces derniers s’inscrivent de plus en plus nombreux aux “Klezkamps” Ă  la française comme celui organisĂ©e pour la 1Ăšre fois Ă  Paris en fĂ©vrier 2003 Ă  la Maison de la Culture Yiddish ou les stages de klezmer du Yiddishland Ă  la rencontre des CĂ©vennes » dont la 4Ăšme Ă©dition a eu lieu en juillet 2003. Si le klezmer est bel et bien vivant, il a tout de mĂȘme fortement Ă©voluĂ© en tĂ©moignent les instrument et le rĂ©pertoire actuellement en usage. Les instruments de la musique klezmer Les instruments jouĂ©s par les klezmers ont toujours Ă©tĂ© variĂ©s en premier lieu le violon et autres instruments Ă  cordes frottĂ©es alto, violoncelle, contrebasse, mais Ă©galement la clarinette, la flĂ»te, le tambour et les cymbales puis au XXe siĂšcle les cuivres. Selon Henry Sapoznik, “l’important Ă©tait leur capacitĂ© Ă  assumer le rĂ©pertoire local, la possibilitĂ© d’ĂȘtre produit ou rĂ©parĂ© localement et leur portabilitĂ©â€ [6]SAPOZNIK Henry, Klezmer ! Jewish Music from old World to Our World, New-York, Schirmer books, 1999.. Au XVIIe et XVIIIe siĂšcles, les ensembles klezmers Ă©taient essentiellement composĂ©s d’un luth ou d’un petit ensemble d’instruments Ă  cordes – en gĂ©nĂ©ral, deux violons et une viole de gambe. On avait Ă©galement parfois recours au cymbalum cithare sur table frappĂ©e avec des petites mailloches dont la sonoritĂ© douce et virevoltante complĂ©tait admirablement le jeu virtuose des violons. En Ukraine, aux XVIIIe et XIXe siĂšcles, la loi divisait les instruments de musique en deux catĂ©gories les “forts” cuivres et percussions et les “doux” cordes et flĂ»tes. Les juifs n’étaient autorisĂ©s Ă  jouer que la seconde sorte. Mais vers la deuxiĂšme moitiĂ© du XIXe siĂšcle, en liaison sans doute avec les fanfares militaires et les musiques de conscription, les ensembles klezmers commencĂšrent Ă  intĂ©grer des instruments Ă  vent, notamment la clarinette, puis progressivement des cuivres. L’accordĂ©on Ă  boutons de la fin du XIXe siĂšcle Ă©tait aussi trĂšs prisĂ©, mais d’un prix Ă©levĂ© et donc rare. Les percussions Ă©taient souvent rĂ©duites Ă  un simple tambour tshekal ou une grosse caisse puk ou baraban avec ou sans cymbale tats. A la fin du XIXe siĂšcle, dans un souci d’équilibre, l’effectif des instruments Ă  cordes fut renforcĂ©. C’est ainsi que se constituĂšrent des orchestres de taille plus importante. Les premiers enregistrements de disques – en Europe dĂšs 1897, et surtout aux Etats-Unis ont Ă©galement influencĂ© la composition des orchestres. Les premiers enregistrements connus de musique klezmer concernent avant tout des petits ensembles de type deux violons et un cymbalum avec l’éventuelle adjonction d’un accordĂ©on. Cependant progressivement, les compagnies de disques favorisĂšrent les vents et les cuivres en raison des moyens techniques d’enregistrement de l’époque qui s’accordaient mieux avec le son plus puissant et plus directionnel des cuivres que celui des instruments Ă  cordes. Le tuba remplaça ainsi la contrebasse. Au Etats-Unis, sous l’influence du jazz, le saxophone et le banjo furent Ă©galement utilisĂ©s. De nos jours, les ensembles klezmer, succombant Ă  la vague des musiques du monde, peuvent non seulement intĂ©grer des guitares, des pianos, mais aussi des instruments ethniques comme le didjeridoo ou le tabla ! Le rĂ©pertoire La musique klezmer est extrĂȘmement composite. Au courant hassidique [7]Le hassidisme est un mouvement mystique nĂ© en Podolie dans la premiĂšre moitiĂ© du XVIIIe siĂšcle. Il prĂŽne l’accession au divin par des expĂ©riences collectives et extatiques s’appuyant 
 Lire la suite, elle a empruntĂ© la joie, la ferveur et surtout les niggounim, ces mĂ©lodies sans paroles, faciles Ă  mĂ©moriser et Ă  rĂ©pĂ©ter. Elle y a adjoint, en un subtil mĂ©lange, des mĂ©lodies populaires juives ou non-juives, des musiques de danses profanes et des musiques synagogales. Comme pour l’art klezmer, le style cantorial ashkĂ©naze hazzanout comporte de nombreux ornements. De plus, il fait appel aux mĂȘmes modes, voire aux mĂȘmes motifs. Cette influence de la hazzanout sur la musique instrumentale juive est Ă©vidente, ne serait-ce que par le nom de certains ornements – comme le krachs soupir – qui proviennent directement de la tradition cantoriale. Cependant, c’est surtout durant les danses et les cĂ©rĂ©monies juives que les klezmers pouvaient laisser leur talent s’épanouir ; Ă  chaque circonstance correspondait un type de musique pour les repas et le recueillement, on jouait surtout des niggounim. Mais la plus grande partie du rĂ©pertoire klezmer Ă©tait traditionnellement liĂ©e au mariage qui contient non seulement des musiques de danses broyges tants danse de rĂ©conciliation entre les belle-mĂšres ; patsh tants claque des mains ; freilekh danse circulaire ; sher quadrille ; etc. mais Ă©galement des musiques rituelles et processionnelles l’arrivĂ©e et le dĂ©part des invitĂ©s, la procession des mariĂ©s sous le dais nuptial la khupa, etc.. Le rĂ©pertoire klezmer au sens large inclut aussi de nombreuses chansons yiddish, traditionnelles ou rĂ©centes. Ceci n’est pas surprenant si l’on sait, d’une part, que les mariages traditionnels Ă©taient animĂ©s par un badkhan, un maĂźtre de cĂ©rĂ©monie tenant aussi les rĂŽles d’improvisateur comique, de parodiste ou de moraliste, voire de chanteur ; et d’autre part que la fĂȘte de Pourim, commĂ©morant le salut des juifs de Perse par la reine Esther donnait aussi lieu Ă  des reprĂ©sentations Pourimshpil oĂč figuraient musiciens, acteurs et chanteurs. Si le rĂ©pertoire est variĂ©, il n’en demeure pas moins que le klezmer est un genre musical aisĂ©ment reconnaissable, mĂȘme par le profane. Quelles en sont les principales caractĂ©ristiques musicales ? SystĂ©matique musicale Le klezmer emprunte sa conception Ă  la musique orientale la mĂ©lodie a la place primordiale et le discours se dĂ©veloppe linĂ©airement grĂące Ă  l’ornementation et Ă  l’improvisation modale. Mais ce qui frappe le plus quand on Ă©coute de la musique klezmer, c’est une sensation de libertĂ©, voir mĂȘme de chaos sonore. Comme si tous les instruments parlaient en mĂȘme temps ! Et pourtant, tous disent la mĂȘme chose, tous re rĂ©fĂšrent Ă  un mĂȘme modĂšle mĂ©lodique, mais que chacun dĂ©veloppe Ă  sa façon. On est bien dans un rapport d’hĂ©tĂ©rophonie, comme celui rĂ©gnant Ă  la synagogue lorsque chaque fidĂšle entonne la priĂšre Ă  sa hauteur, sa vitesse, avec son phrasĂ© et ses ornements prĂ©fĂ©rentiels. L’harmonie n’est toutefois pas totalement absente ; elle est cependant soumise Ă  la mĂ©lodie ainsi, un seul accord peut suffire pour toute une section de morceau, soit 8, 16 ou 24 mesures ! C’est la friction entre la mĂ©lodie et l’harmonie sous-jacente qui produit les dissonances et crĂ©e la tension mĂ©lodique typique de cette musique. L’ornementation est extrĂȘmement riche et variĂ©e krekhts gĂ©missement, dreydelekh grupetto, tshok cliquetis, etc.. Le vibrato est peu pratiquĂ© mais les notes longues sont agrĂ©mentĂ©es de trilles. Les glissandi sont souvent utilisĂ©s par les violonistes mais aussi par d’autres instrumentistes. Enfin, l’approche d’une note s’effectue assez souvent par son appoggiature infĂ©rieure. L’improvisation est frĂ©quemment utilisĂ©e dans la musique klezmer. A l’origine, elle consistait Ă  modifier le phrasĂ©, les articulations ou les ornements d’une mĂ©lodie, ou Ă  y adjoindre des “enjolivures”. Mais cette conception a naturellement beaucoup Ă©voluĂ© au XXe siĂšcle sous l’influence du jazz avec l’apparition de solos basĂ©s sur les grilles d’accords du thĂšme. Les musiques klezmers utilisent principalement cinq grands types de modes le mode majeur, les modes mineurs naturel, harmonique et mĂ©lodique ascendant et trois modes synagogaux shtaygerim [8]Le shtayger ou steiger – terme signifiant “mode” ou “maniĂšre” en yiddish – est un modĂšle mĂ©lodique servant de base Ă  l’improvisation du chantre. Il se 
 Lire la suite Ahava Raba grand amour, Mi sheberakh celui qui bĂ©nit et AdonoĂŻ molokh Dieu roi, nommĂ©s d’aprĂšs l’incipit de priĂšres connues. Ces shtaygerim sont dĂ©finis par une modalitĂ© formulaire trĂšs proche de celle des modes arabes maqamat ou indien raga. Ils peuvent utiliser un nombre de notes infĂ©rieur ou supĂ©rieur Ă  l’octave dans ce cas, les notes de l’octave supĂ©rieure ne sont pas forcĂ©ment identiques Ă  celles de l’octave infĂ©rieure cf. AdonoĂŻ molokh ; les pentes ascendante et descendante de l’échelle peuvent ĂȘtre diffĂ©rentes Mi sheberakh; le dĂ©roulement mĂ©lodique est rĂ©gi par des rĂšgles strictes hiĂ©rarchie entre les degrĂ©s notes de cadence, de demi-cadence, etc. et l’utilisation de formules ou motifs caractĂ©ristiques du mode [9]Cf. AVENARY, Hanoch, “Shtayger“, Encyclopaedia JudaĂŻca, Jerusalem, Keter Publishing House, 1972, vol. 14, pp. 1464-1466.. Les rythmes, gĂ©nĂ©ralement binaires, empruntent les caractĂ©ristiques des danses auxquelles ils se rĂ©fĂšrent khosidl, hora, terkish, sirba, etc.. Cependant dans certaines piĂšces taksim ou doĂŻna par exemple ou Ă  l’intĂ©rieur d’un morceau, il peut y avoir des passages non mesurĂ©s l’accompagnement, souvent jouĂ© Ă  l’accordĂ©on ou au cymbalum, se contente de tenir une note ou un accord sur lequel le soliste improvise sa mĂ©lodie. A l’origine, le tempo avait une grande libertĂ© et fluctuait en fonction de l’atmosphĂšre ou du public il fallait l’accĂ©lĂ©rer lorsque l’ambiance s’échauffait ou le ralentir lorsqu’une grand-mĂšre entrait dans la danse. Cette adaptation aux circonstances est Ă©galement perceptible dans la façon de terminer les morceaux une montĂ©e chromatique rapide dĂ©bouchant sur la suite mĂ©lodique et harmonique VIII – V – I, jouĂ©e a tempo ou le plus souvent ralentie, permettait de conclure la piĂšce rapidement et Ă  n’importe quel moment en fonction des Ă©vĂšnements entrĂ©e de la mariĂ©e, annonce d’un cadeau, etc.. Le klezmer traditionnel Ă©tait une musique purement fonctionnelle, liĂ© au mode de vie des Juifs ashkĂ©nazes. Actuellement, les choses sont quelque peu diffĂ©rentes comme le jazz, le klezmer devient un genre Ă  part entiĂšre ; il est jouĂ© par des artistes de toutes origines et toutes religions, et a gagnĂ© ces lettres de noblesse en montant sur scĂšne. Il faut dire que le particularisme du klezmer est gommĂ© par l’universalisme de ses inspirations mĂ©lange de musiques populaires roumaine, russe, polonaise, ukrainienne, lituanienne, hongroise, grecque, ottomane turque ou arabe et surtout tsigane, le klezmer n’est-il pas une des premiĂšres musiques de “fusion” ? Mais en quittant son milieu et sa fonction originelle, le klezmer risque aussi de perdre son identitĂ©. Et comme le constate la sociologue Barbara Kirshenblatt-Gimblett, passer d’une “musique traditionnelle” Ă  une “musique patrimoniale” n’est pas sans danger [10]Cf. KIRSHENBLATT-GIMBLETT Barbara, La renaissance du klezmer rĂ©flexions sur un chronotope musical », Cahiers de LittĂ©rature Orale, n°44, 1998, pp. 229-262. Voir en particulier le passage 
 Lire la suite. Aujourd’hui, les musiciens klezmers oscillent entre respect, tradition et modernitĂ©. Les uns font Ɠuvre de fidĂ©litĂ© en reproduisant les sons et les arrangements du passĂ©. Les autres ont conservĂ© au klezmer sa fonction paraliturgique en jouant pour les mariages et les fĂȘtes juives. Les derniers, enfin – de loin les plus nombreux – marient leur musique, l’un Ă  la musique contemporaine, l’autre au jazz, le troisiĂšme aux musiques du monde
 Mais aprĂšs tout, le klezmer n’est-il pas une musique de mariage ? Voir la vidĂ©o sur la confĂ©rence “Le renouveau du klezmer – HervĂ© Roten et Denis Cuniot Albin LEBOSSE Cor Depuis ses premiers Prix de la ville de Paris, aux concours Jeunes Talents et du Conservatoire National de Musique, il se produit comme soliste lors de festivals Internationaux, et occupe le poste de cor solo dans plusieurs orchestres europĂ©ens comme l’Ensemble Modern de Francfort, le MalherChamber Orchestra et aujourd’hui la Musique de l’Air de Paris. En 2004 il fonde l’ensemble europĂ©en Laboratorium dĂ©diĂ©Ì Ă Ì€ la crĂ©ation de nouvelles Ɠuvres, et participe Ă Ì€ des performances improvisĂ©es au sein du collectif Amalgammes regroupant des artistes aux univers contrastĂ©s. Il est Ă©galement pĂ©dagogue au conservatoire d’Antony depuis 2008, dans des acadĂ©mies, et comme jurĂ©Ì lors de concours d’interprĂ©tation et de composition. Il collabore activement au sein de formation de musique de chambre comme le Quintette Ă  vent Anemos, dans les trios Vedrarias, Arte Dente Michel BARRE Trompette Originaire de Metz, il obtient un 1 er prix de trompette au de Metz. Il poursuit ses Ă©tudes au conservatoire de Meudon avec un prix d'excellence, puis au de Paris dans la classe de Marcel LAGORCE oĂč il emporte un 1er prix. Titulaire du de trompette, il est actuellement professeur aux Conservatoire Ă  Rayonnement RĂ©gional de Cergy-Pontoise aprĂšs avoir passĂ© 12 ans Ă  celui de Reims 51 et du 6Ăšme arrondissement de Paris. Trompette solo de l'Orchestre Lamoureux, il est rĂ©guliĂšrement invitĂ© dans les grands orchestres symphoniques français. GrĂ©goire MEA Trompette Originaire de Reims, et nĂ© en 1973, GrĂ©goire MEA commence ses Ă©tudes musicales au conservatoire National de RĂ©gion de cette mĂȘme ville, et il obtient un premier prix de trompette et de musique de chambre en 1991. Il poursuit alors ses Ă©tudes au Conservatoire National SupĂ©rieur de Musique de Paris, dans la classe de Pierre THIBAUD, oĂč il remporte un premier prix Ă  l’unanimitĂ© en 1994. Son activitĂ© l’amĂšne alors Ă  jouer parmi des formations telles que l’Orchestre National de France, l’Orchestre National de Lyon, l’Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo ou l’Orchestre de Paris. AprĂšs avoir Ă©tĂ© trompettiste titulaire Ă  l’Orchestre RĂ©gional de Cannes-Provence-CĂŽte d’Azur, puis Ă  l’Orchestre National de Bordeaux-Aquitaine, il est depuis 2002 soliste de l’Orchestre National de France. Il joue sous la direction de chefs tels que Riccardo Muti, Kurt Masur, Daniele Gatti, Seiji Osawa, Sir Colin Davis, Bernard Haitink... Il est Ă©galement membre du quintette de cuivres Magnifica » et se produit rĂ©guliĂšrement en soliste ou en duo avec son frĂšre Pierre MEA, organiste. BenoĂźt Fourreau Tuba Originaire de FougĂšres 35, il fait ses Ă©tudes de tuba Ă  l’Ecole Nationale de Musique d’Alençon dans la classe de Guy Ferrand oĂč il obtient une mĂ©daille d’or Ă  l’unanimitĂ© en 1994. Il poursuit ses Ă©tudes au CNSM de Paris dans la classe de Fernand Lelong, il obtient un 1er prix Ă  l’unanimitĂ© de tuba ainsi qu’ 1er prix Ă  l’unanimitĂ© de musique de chambre en 1998. Soliste de l'Orchestre d'Harmonie de la Musique l'Air Il participe trĂšs souvent Ă  des concerts avec des orchestres symphoniques parisiens. Pascal Gonzales Trombone NĂ© Ă  Paris, il fait ses Ă©tudes de trombone au Conservatoire de Reims dans la classe de Mr GRIVILLERS ou il obtient un 1er prix de trombone et de musique de chambre avant de poursuivre ses Ă©tudes au conservatoire de Rueil, puis au de Paris dans la classe de Gilles MILLIERE. Il remporte, en 1992, un 1er prix de musique de chambre au de Paris, puis en 1993 un 1er prix de trombone, il est actuellement soliste des "Orchestres de la GARDE REPUBLICAINE" , ainsi que professeur aux conservatoires des 9Ăšme et 16Ăšme arrondissements de Paris. de Sevres et de Clichy

ensemble de musiciens jouant surtout des cuivres